《피그말리온》은 거리의 꽃 파는 소녀 엘리자 두리틀이 음성학자 헨리 히긴스를 만나 언어와 태도를 바꾸며 상류사회로 진입하는 과정을 그린 희곡입니다. 사회적 계급과 언어, 인간의 자아와 성장, 그리고 여성의 자립을 깊이 있게 다룹니다. 엘리자의 변신은 단순한 외적 변화가 아닌, 자신만의 정체성을 찾아가는 여정으로 그려집니다. 버나드 쇼는 이 작품을 통해 계급과 편견, 교육의 본질에 대한 날카로운 비판과 통찰을 담아냈으며, 현실적이고 인간적인 결말로 신화적 낭만을 넘어선 현대적 메시지를 전합니다. 《피그말리온》은 뮤지컬과 영화로도 각색되어 시대를 초월한 감동과 의미를 전하는 명작입니다.
Pygmalion tells the story of Eliza Doolittle, a flower girl who undergoes a dramatic transformation under the guidance of phonetics expert Henry Higgins. Exploring themes of social class, language, identity, and female independence, the play delves into the true meaning of personal growth. Bernard Shaw’s sharp critique of class prejudice and his realistic, human-centered ending offer timeless insight. Adapted into musicals and films, Pygmalion remains a classic that resonates across generations.
조지 버나드 쇼(George Bernard Shaw, 1856~1950)는 아일랜드 출신의 극작가이자 비평가, 사회운동가입니다. 60편이 넘는 희곡을 남겼으며, 대표작으로 《피그말리온》, 《성녀 조앤》, 《인간과 초인》 등이 있습니다. 1925년 노벨문학상을, 1938년에는 영화 각색으로 아카데미상을 수상한 최초의 인물입니다. 쇼는 사회적 불평등, 여성의 권리, 언어와 계급 문제 등 당대의 쟁점을 희곡에 녹여내며, 오늘날에도 인간의 성장과 사회 구조에 대한 깊은 통찰을 제공합니다. 그의 작품은 현실을 직시하는 비판과 유머, 변화에 대한 희망을 담고 있습니다.
George Bernard Shaw (1856–1950) was an Irish playwright, critic, and social activist who wrote over sixty plays, including Pygmalion, Saint Joan, and Man and Superman. He received the Nobel Prize in Literature in 1925 and an Academy Award in 1938. Shaw’s works address social inequality, women’s rights, and class issues, offering profound insight into human nature and society that remains relevant today.